聖誕限定，難以抗拒！

聖誕佳節是每個品牌年底衝刺業績的決勝點，紛紛推出迎合節慶氣息的禮盒、限量產品來搶攻消費者的荷包，如果你和我一樣對「節慶限定」無法招架…那我還真不知道該不該推薦你繼續看下去>.<，因為我們要來介紹幾樣聖誕限量產品和應景行銷呦…哎呀，看一下嘛，畢竟一年就只有這麼一次啊…

Agnès b

 
每年聖誕都會推出限量商品的Agnès b，今年自然也沒讓你我失望！以可愛的兔子為主角、與小巧巴黎鐵塔場景結合的音樂盒，造型討喜、十足溫馨，另外還有多款色彩的Agnès b聖誕吊飾、節慶限量的杯組、巧克力禮盒…多款正港的聖誕限定商品，絕對是節慶狂、收藏迷送禮自用兩相宜的選擇哩^^
 

一年之計：2012月曆設計

是的，我知道，時間咻一下就過去了，眼看居然就要和2012招手、歡迎她的到來，還真有點一則以喜一則以憂啊…憂的是這2011也未免過得太快了（咳咳咳~還沒到發表年終感言的時候吧>”<），喜的是…又有一種能夠重新來過的快感！其中最令人期待的，莫過於把手邊的日誌、月曆、桌曆、行事曆全都換上一輪，新年新氣象哪，如此一來，上頭記著的所有計畫一定都能順順順啦！ （老天保佑！）

也因此肩負這樣重大的使命，日誌、月曆、桌曆、行事曆們自然也不能長得太平凡哪（誰說的？） ，我們這就搜羅了好些個相關設計品，來給大夥兒參考參考哩。

實用度♥♥♥♥ 好感度♥♥♥♥

彩虹般的配色總能在第一時間抓住目光，抽屜式的設計不僅兼具收納的功能，儼然也是可自行調整日期的萬年曆形式（不過我個人是很懷疑「萬年曆」這種東西啦，用個一萬年怎麼可能不膩咧） 。只是它上頭完全不能記事嘛，仔細一看，精緻度也似乎不怎麼好，要的話也是能自己DIY的吧…什麼？！我沒看錯吧？這東西要價5000多塊日幣！那也實在太超過了…

廚房裡風景—廚具、餐具設計

從花蓮回來後，就對廚房裡上刀山下油鍋這回事培養出了興趣（請參考：海邊生活簡明辭典），想要在台北繼續複製這個「遊戲」，可偏偏家中的廚具、餐具不是缺這缺那，就是僅具實用性而絲毫勾不起玩樂的興致。

開始搜尋起好用又好看的廚具、餐具，才發現「進廚房」關乎的不僅僅是廚藝這回事，一干器具設計所投注的巧思、心力也不容小覷，在這些鍋碗瓢盆的加持之下，就算自身廚藝不精，功力也能頓時（看起來）上升一個等級！

這就有請各位看倌一同欣賞以下這些惹人心癢難耐的設計品們，或許你就能知道我何以如此入迷~~~

handle me

看起來很普通？是的，看起來很普通，但若是這些器具在手，那種真實的觸感絕對更叫人感動。來自挪威的設計工作室angell wyller aarseth製作了這一系列名為「handle me」的廚具，以沉甸甸的鑄鐵為主體、真材實料的原木為把手，異材質、異色調在各自的位置上相得益彰；它不是那種拿來拋鍋、快炒的工具，而是要讓人體會烹煮過程的愉悅。試想一下，金黃色的橄欖油在鑄鐵鍋裡滋滋作響、起著油亮的細緻泡泡，小小的藍色燄冠放送恰到好處的溫度，從握著原木把手的掌心傳來，像是生命的一種形式。非常浪漫不是嗎？

撼動你我生活的150位名人

歡慶15歲的Wallpaper*，在本期內容中推選出150位在這15年間影響你我生活的創意人士。像這樣的回顧、歸納，還真讓人有些吃驚啊，不知不覺中我們竟悄悄的接受著這麼多的改變？！

瞧瞧這名單包羅之廣，涵蓋了設計、建築、藝術、美食…等生活各個領域，這就先以幾位名人為引，感受一下他們「撼動」的力道吧。

季節限定玩不完

限量商品，總是令人趨之若鶩，在「現在買不到就沒有了」的刺激感及「獨屬於我」的優越感心態下，往往讓人難以抗拒，是以各品牌總是玩不完、玩不膩。而伴隨限量商品而來的限量包裝，更是讓人沉迷其中、甚至不忍拆卸，只為了保留最完整的原貌。身為一個沒什麼品牌忠誠度的人來說，大概只有「季節限定」這幾個字會讓我眼睛一亮、不加思索就把貨架上的商品帶回家了。接下來就來介紹幾款針對不同季節、節日推出的限量商品，來看看有哪些會讓你想帶回家？

Mrs. Butterworth’s 變裝派對

Mrs. Butterworth’s 原包裝

20位新興建築師的夢想渡假屋

想要好好放個假的感覺，隨著氣溫節節高升，尤其對於都市人來說，重回單純的生活、自然的環境，似乎是種不約而同的想望。在最新一期的wallpaper*中，進行了類似旅遊生活頻道節目「夢想渡假屋」的特別企畫，請來20位建築界的新秀們打造心目中的夢想之家。這個題目的基礎條件是：需座落在一個獨立的農村環境中，而且必須致力減少對環境的破壞。

雖然只能以模型呈現他們心中的概念，不過這20件精美的作品都呈現著活潑的形式、靈活的功能，也運用了許多創新的技術，而這些作品及其概念還真讓人希望有天能親眼見到實品呢！這就先來讓我們瞧瞧看吧~~~

原味包裝

在《不只是，包裝》裡，我們和大家分享過包裝設計的趨勢已不單單只是把產品包起來而已，能兼具某種附加功能、開發新的市場、提升質感、甚至能就是產品本身，這樣包裝會更吸引人注意。而在該篇文章的最後也提到另一種「回歸產品本質」的包裝形式，其實反而能從琳瑯滿目的貨架上脫穎而出--這也與我們去年參與食品展時的理念不謀而合啊：期望藉著呈現出產品本質，能讓消費者打從心裡感受其中的誠意！因此，就讓我們再多來看看這類包裝形式的案例吧！

Smirnoff Caipiroska

這系列思美洛輕酒精飲料好令人心動啊~透過一層一層剝除包裝的過程，成功的營造消費者對產品的期待，也很自然而然的搭起口味和飲料間的橋樑！之前對思美洛的印象：實在喝不太出來它強調的口味啊，而這個包裝就像是一種「原汁原味」的宣告（雖然不可能啦，畢竟它是酒精飲料呀，但如果這種包裝用在「果汁類」產品就會更有說服力）。不過台灣好像買不到…不然真想嚐試看看是否「包裝屬實」哩。（資料來源）

2011米蘭設計週有哪些新鮮事？！

去年此時和大家分享了當時米蘭設計週有哪些有趣的創意，今年我們也別錯過這個線上神遊的機會！馬上就來瞧瞧這一年的累積，又激發了怎樣的設計能量！

這不是飄浮魔術！

 
乍看這個設計，一時不曉得它的用途，看到說明後才發現這竟然是一張椅子。椅子主體採用聚氨酯膜，這款材質向來用作精密儀器的包裝，擁有防震、抗壓等功能，極佳的彈性使其承受重量後依然能恢復原來的形狀，轉而用在椅子的設計，和簡約的靠背、扶手相呼應，白色和透明、金屬和膜材，既衝突又有趣味。

所謂「大師」也走過的路

世上少有真正的天才吧，就算有，大概也寂寞到不行，因為沒人懂得他腦中瞬間建構的那些過程。身為凡人，這時能算是種幸福吧，篳路藍縷的試著走出自己的路，一路上還有人能懂得你說的執著、荒唐和苦；這會兒就有個人說他能懂，而他現在已是個所謂的日本設計大師，瞧瞧他曾經的如何如何或許是你現在的這般這般，你會不會覺得欣慰、受到激勵？

明明自己的設計要求也不過份，卻不時需要妥協？

 
在設計威士忌酒瓶造型時，為了凸顯酒類的個性、不想在一開始就受限於製造的條件（ex：瓶口要有一定的寬度、得要有一定的角度曲線否則容易破碎等等），於是他只畫了草圖就將設計完稿的工作交給玻璃公司；然而老是會碰到設計圖和草圖相差甚遠的的狀況。

所有年輕設計師都該知道的29件事（下）

前情提要：
紐約一家品牌設計公司id29，將剛踏入這行的年輕設計師可能會有的疑問集結成29則「心法」。在上篇中，已揭露了SWEAT THE DETAILS、PLAY NICE、DON’T FEAR TYPE,BECOME ITS MASTER、DEFINE YOUR AUDIENCE、BE YOURSELF...等16則，剩下的心法也將在本篇全數公開囉。

17. SAY NO TO SPEC WORK
避免客戶不斷追加額外的設計品項，有一就會有二，這些在合約之外的東西會貶損了整個設計過程的價值、破壞你對設計一致性做的努力。在AIGA.org上有很多能處理這類額外需求的資源，例如信籤sample，你可以將這樣的資訊轉給客戶，暗示他們：你們的要求其實不太合理（資源是可以善加利用的，不過以上言論不代表本台立場>.<）。（見第19點）

所有年輕設計師都該知道的29件事（上）

類似這樣的書籍、主題儘管屢見不鮮卻一定是話題保證，可見得不同的族群永遠有不同的迷失。從學校進入到業界的差距相信不僅是年輕設計師們會遭遇到的問題，不論如何是否能有前輩給予一盞明燈？

紐約一家品牌設計公司id29就藉由open house、擔任設計展評審等方式，期望能協助這群在設計之路上面臨轉捩點的青年們。多年下來id29累積了不少常被問及的疑惑，便集結了”29 things that all young designers need to know”刊載在一月份的設計雜誌《How》上。若你也正處於同樣的困境，或許其中會有你想要的答案。

1.SWEAT THE DETAILS
設計，做的正是一種專業的溝通，也因此有關你個人資歷的任何形式展現（履歷表、部落格、作品…），在細節上都不容輕忽。好的雇主或客戶（「好」表示著有sense還有…錢…） ，肯定對作品有一定等級的要求，你想要吸引他們的注意，怎能不專注在更多呈現的小細節上呢？→建議閱讀《The Chicago Manual of Style》

Wallpaper*2011設計大獎！

學設計、講求生活品味的人，一定不會錯過Wallpaper*這本橫跨設計、藝術、時尚、旅遊諸多題材的指標性雜誌！儘管它的消費品味和層級實在和一般大眾所能負荷的頗有差距，不過若是想成…開拓視野、從中領會另一種趨勢的細節或許也還不錯？

2011二月份以進行至第七屆的「Wallpaper* Design Awards 2011」為題，就讓我們來瞧瞧該期中六名國際評審選出了哪11項大獎！

瞎設計！

我們習慣搜尋很讚的創意商品、設計概念來激發靈感，但…美好的事物不是來不及追趕，就是徒留讚嘆卻也沒留下什麼其他後續；不過我們還有另一條路啊，從其他詭異、莫名（？）的創意、設計來自我警惕？

以下這些瞎案例（以蝦子隻數來評等），原本也是從「解決問題」為出發點的創意/設計哩~但你從這些成果看到了什麼？換做是你，又會用怎樣的創意/設計概念解決問題？

用一種很歡樂、趣味的眼光來看，這個產品好像沒太大的問題，但又隱隱覺得它著實有種「掛羊頭賣狗肉」的詭異感-熱愛啤酒的人，是熱愛飲用時的豪邁感吧，怎麼會希望將它倒在高腳杯裡呢？同樣地，產品介紹說道：「若你是葡萄酒的愛好者…又希望盛裝的杯子方便好拿…」但也失去了整個品酒的Fu啦~概念是貼心的，不過細想，還真有些無謂啊…

不只是，包裝

如果你只是一般消費者，你覺得「包裝」應該是什麼？或者，你是設計人，又會認為「包裝」可以是什麼？這兩個簡單的句子，卻巧妙包含立場的不同：「應該是…」代表了基本功能面的需求，「可以是…」提供的則是創意空間。

功能與創意，本就是進行設計必然考量的兩大因素，只是就「包裝」─這個在原始為了保護產品進而附帶產生的物件─而言，這兩點卻往往很難達到平衡。現代人已很能認同擁有吸睛圖像、特殊造型的包裝對於消費者的影響力，然而貨架的競爭，發展出過度花俏的包裝，減少了對消費者使用方便（拆卸、組合）、確實保護產品的功能性思考；又如同服裝之於人的意涵，包裝能否體現產品的價值和精神？

以下略舉幾個包裝案例，供各位一起進行思考…

包裝=附加功能

在咖啡館、飛機上，當我們要使用小塊奶油，通常還得搭配其他餐具的輔助。而在這個設計中，以刀狀的薄木片為盒蓋，取下後可直接作為抹刀使用；同時，以幾何狀的不同色塊，代表不同口味的抹醬。木質、圓弧角度、幾何色塊，也頗有復古的設計感，當然，這種結合功能的包裝設計，還能延伸運用在冰淇淋、優格類食品上。

原研哉的設計

絕大多數的人，都是從商品（品牌？）開始認識一個設計師的吧。因為「無印良品」深受台灣人喜愛，也使得主導該品牌企畫、行銷的設計師原研哉逐漸廣為人知；關於他的資料、作品介紹，在書店、網路上都很好找，不過當我們看待他的設計，發出「好有日本風喔~」、「這就是簡約時尚！」…這些讚嘆其實並沒有如此理所當然，我們所看不見的思考過程，甚至比拿在手上的商品，更應該被叫做「設計」。

「現今這個世界雖然彷彿是籠罩在『品牌經營』的思想氛圍之下，但我認為並沒有必要去促使任何東西發散超乎其本質的氣息」身為無印良品的「操盤手」，原研哉當然不是認為品牌經營不重要，而是認為與其編織天花亂墜、塑造華而不實的品牌形象，不如落實在對品牌推出的產品、服務的考究上；再來，要去定位擁有這樣產品、服務的品牌風格，便會踏實、容易得多。

台灣設計師care什麼？--2010台灣設計師週

有點想知道：有多少設計師參觀了今年的「台灣設計師週」？而一般民眾對這個展出又瞭解多少？…純屬好奇。

今年設計師週的主題相當大，據總召集人廖軍豪的說明，主題中的第一個「Care」表達出台灣設計師的四個關注面向：文化、美學、省思、環保（以這四個英文字首的字母，組合成Care），使民眾能瞭解設計師們都在care什麼，而透過第二個「I care」期望民眾能思考自己的care又是些什麼。

透視‧設計：源自X-ray的創意概念

藉著設計，我們能夠重新看世界，凸顯、放大、渲染…發現更多值得珍惜、令人驚豔、激發創意的生活細節。這是向外探險的一條路，不過觀察敏銳、懷抱好奇的設計人，可不只滿足於此，他們把焦點轉向人體，開始了內部的冒險—結合X-ray的一連串設計創意。

剛開始，這是一個多麼酷炫的點子啊：將醫療或海關檢測儀的畫面運用到設計商品上。不過漸漸的，不斷複製、挪用，創意失去了新鮮度，也不再注入新的故事和觀點，現在再看這類的創意，早已過了那種能引人矚目的商品蜜月期。

夢想家：2010紐約ICFF國際當代家具展

繼四月份的米蘭設計週之後，全球設計師的焦點便移往北美，來到五月份的ICFF（International Contemporary Furniture Fair）國際當代家具展。已經舉辦了22屆的ICFF，在廚房/衛浴的空間規劃、居家裝潢、家具設計上，提供了創新造型、材質研發的交流和展示。

今年於5/15-5/18在紐約舉行的ICFF，吸引了近2萬4千個廠商參展；2萬4千個廠商該怎麼看？除了爭取觀眾目光、令人眼花撩亂的現場攤位，ICFF的網站上也詳盡列出參展廠商的資訊，讓觀眾能更深入瞭解各家公司的設計作品，而不眩惑於一次展場的呈現。我們從這龐大的資訊中，整理出幾家有意思的設計公司和作品，和大家分享。

2010米蘭設計週線上看！

你大概和我一樣懷抱著無法親臨米蘭設計週（2010/4/14-4/19）的殘念…這個號稱「全球設計流行趨勢指標」的盛會，已有近50年的歷史，吸引著全球家居、家具、建築、服裝範疇的設計者，前來分享自己的創意概念和最新作品。日前剛獲得普立茲克建築獎的妹島和世，就曾在這個展覽中發表過可愛的兔子椅。

2010/3/27-5/2於士林紙業加工間的「妹島和世+西澤立衛建築展」，

即有展出這張兔子椅。

幸而我們身處在網路時代，儘管看展還是得看現場的才會過癮，不過藉此望梅止渴倒也不失為一時的權宜之計啦。在網路上看了不少今年米蘭設計週的資訊，看見一些有趣的創意團隊及其作品，這就來和大家分享一下！

讓城市，變成值得居民驕傲的品牌：Chaos株式會社的大阪造街計畫

日本深度之旅的最後一天，我們來到觀光大城—大阪，但我們要先往幾條僻靜巷弄轉轉，探訪幾家隱身在這座城市裡、創意卻藏不住的設計小店！

打造出許多人夢想「家」的『Truck』家具工坊。

第一站拜訪的是開創於1997年的超人氣家具工坊『Truck』，這家店專營皮革、木材家具的手工訂製生意，在show room裡，還能同時看到裁切、拼裝家具的過程。「保留原始木材風味」是『Truck』的品牌精神，他們會使用一般家具店淘汰的材料，卻能將瑕疵轉化為質樸的特色風格。樸素的懷舊感、人性化的溫暖，為人們打造出夢想中寧靜的家居生活，使得這個品牌推出後大受歡迎。