紐約一家品牌設計公司id29就藉由open house、擔任設計展評審等方式，期望能協助這群在設計之路上面臨轉捩點的青年們。多年下來id29累積了不少常被問及的疑惑，便集結了”29 things that all young designers need to know”刊載在一月份的設計雜誌《How》上。若你也正處於同樣的困境，或許其中會有你想要的答案。
1.SWEAT THE DETAILS
設計，做的正是一種專業的溝通，也因此有關你個人資歷的任何形式展現（履歷表、部落格、作品…），在細節上都不容輕忽。好的雇主或客戶（「好」表示著有sense還有…錢…） ，肯定對作品有一定等級的要求，你想要吸引他們的注意，怎能不專注在更多呈現的小細節上呢？→建議閱讀《The Chicago Manual of Style》
2.PLAY NICE
工作中難免遇到人際上的衝突，尤其「年輕」正代表著某種血氣方剛？但盡可能維持自己工作上的專業、看待事物較高的格局。在現代，職場的流動率又比上一個世代要來得高，誰也不能保證結下樑子後不會有狹路相逢的一天（何況台灣的設計圈也是說大不大、說小不小的） ，所以…為自己保存工作、合作上的好名聲吧，總有一天會派得上用場。
3.DON’T FEAR TYPE; BECOME ITS MASTER
從網路上找來的免費字型非‧常‧無‧趣（原文可是將它們視為垃圾等級呢） ，千萬別使用它們。你只需要一點指點，再加上不斷的嘗試。找來Robert Bringhurst的《The Elements of Typographic Style》、Ellen Lupton的《Thinking With Type》、Josef Müller-Brockmann《Grid Systems in Graphic Design》，從封面開始好好拜讀，你絕對會受益良多。
4.DEFINE YOUR AUDIENCE
要對誰進行溝通？溝通的目的為何？平面設計存在的意義其實很單純，就是要和設定的對象做出清楚的溝通，所以請確保自己能釐清這些問題再進行設計，別以為只要視覺夠酷炫別人就會買單。
5.BE YOURSELF
不要將自己侷限為「只能做出某種風格的設計師」，而要將自己定位在一個更寬廣的位置、拓展多元的面相（像是寫作、攝影…）。你的作品不能代表你是怎樣的人（僅能看出你的設計技巧），除了作品之外更要經營出自己的「故事」，那樣的成功才會更有格局。
6.LEARN TO SAY ‘NO’
仔細評估每個影響你進行設計的變因，除了預算之外，甚至和客戶交情太好、合作太久都有可能對你的設計有害無益。在某種程度上要懂得學習說「不」，或許這會為你帶來某些損失或衝突，但長久來看，這樣能為你的設計保留更多空間。
7.COLLECT AND SHARE EVERYTHING
收集、保存任何你覺得有趣的資訊，並透過網路和社群媒體和你的朋友、客戶分享，除了能激起不同的回應外，這也算是一種自我宣傳的方式（見第5點）；當你能成功為自己建立某種形象—可以是有趣、嚴肅、反叛、務實…—潛在的機會點也會因此找上門。
8.BE A DESIGN AUTHOR
為了激發自己的創意，你可以試著藉由「書寫」學習怎麼想的更深入。透過編輯的過程理出思路，並與他人分享，從回應中你會學到更多。另外，每週也花點時間上網瀏覽其他設計師的文章、觀點，多參與討論，你會發現這不過多花了你一點時間成本和精力，卻能開啟不同的機遇。
9.BUILD YOUR BOOK
主動尋找可能的設計機會，其中包括了不錯的機構團體，還有…你覺得很兩光的品牌或網站。從他們的身上，你能獲取不錯的設計空間，也能真正瞭解所謂「真實世界」到底是怎麼一回事，這些都能豐富你的眼界和作品，其他的潛在客戶也能看出你的實力。
10.CLEAN UP YOUR ACT
留意並小心管理在網路上有關你的那些資訊，確保它們的正確性和專業性。未來會有更多這樣的可能：你的合作夥伴、潛在客戶是透過Google來認識你和你的作品，因此，不僅要讓人能夠搜尋得到你，那些搜出來的訊息也得要對你有益；這包括了使用易懂而非艱深的表達，在展現專業和距離感之中找出平衡吧。
11.RESEARCH (AND DESTROY)
你對客戶專業領域的瞭解不可能比他們還要多，而作為一個設計師的職責是「盡可能的去瞭解」--有關他們的理念、目標、競爭對手…才能使你的設計更貼近他們的需求。擬出所有你不瞭解、需要瞭解、想瞭解的問題，然後學著問他們問題，接著閉嘴、傾聽。
12.OBSERVE TRENDS (THEN AVOID THEM)
藉由不斷閱讀設計相關書籍、雜誌、網路資訊來保持自己對趨勢的敏銳度。但避免總是依賴這些資訊作為你的靈感來源，你要做的只是研究它、而不是複製它。
13. DEFEND YOURSELF
多把握能在同輩、師長、前輩面前陳述自己作品的機會。如果你能很明確說出自己的設計概念、過程中的挑戰和應對之道，進入業界後，對於客戶的任何刁難、提問就更能見招拆招啦。
14. THE PAPER MATTERS
對環境生態的重視、科技的發展都造成了出版印刷的危機，然而觸感絕佳、色澤和諧的印刷品仍不是電腦、行動裝置螢幕所能取代，何況現在造紙業也投入開發永續性紙材的更多選擇；熟悉這些材料、資源，不僅能讓你的設計為地球盡份心力，「講求環保」也是許多客戶要求的重點之一。（見第28點）
15. CONTENT IS STILL KING
不論怎樣的媒體，最有效和最令人難忘的訊息總需要「正確的形式、正確的內容相互結合」；好的設計，能吸引讀者的目光、加深記憶度，但好的內容則能使他們吸收、閱讀和思考。
16. REJECT PERSONAL STYLE
某些藝術家能以他們偏好的主題和風格而聞名（想想畢卡索或是歐姬芙），而你和他們的差別在哪裡？你是設計師，你是要來解決人與人之間溝通的問題，只靠著單一的方向和風格很難滿足所有、不同的客戶的需求，你也很難靠著一貫的路線而成功。（見第11點） ……待續
延伸閱讀：
<所有年輕設計師都該知道的29件事（下）>
資料來源：
《How Design》 magazine
